Außerirdische kommen! Und es scheint, als würden sie sich nie beruhigen. Früher kämpften wir einfach mit ihnen, wehrten die Invasion ab, schnitten ihnen im Weltraum und auch auf der Erde die Pfoten, Tentakel und andere Pseudopodien ab, aber vor kurzem wurden sie völlig unverschämt und eroberten uns schließlich.

Genau, darüber reden wir XCOM 2, ein frischer taktischer Actionfilm, in dem der beste (sprich: der hartnäckigste und riskanteste) Teil der Erdlinge in Scharen untergetaucht ist, von wo aus sie sich so weit wie möglich zurückziehen und auch Pläne zur Vertreibung der unverschämten Eindringlinge schmieden und umsetzen zur Hölle.

Bei einem solch bedeutsamen Anlass beschlossen wir, uns an andere Spiele zu erinnern, in denen Außerirdische auf die Erde einschlugen (aber ihnen wurden natürlich in die Zähne getreten).

Xenonauten

Die Geschichte einer außerirdischen Invasion aus der Zeit des Kalten Krieges. Xenonauten„sind sofort beeindruckend, da sie nicht nur das Gameplay aus der Mitte der Neunziger originalgetreu nachbilden, sondern auch die Atmosphäre beibehalten – was genug hinzufügt, um sowohl die beleidigende Bezeichnung „Klon“ zu vermeiden als auch dem Original äußerst treu zu bleiben, ohne archaisch zu wirken.

Wenn Sie ein Fan sind UFO-Verteidigung fand die Reinkarnation von XCOM zu „lässig“, Xenonauten Sie werden von der Ausarbeitung der Welt und den interessanten Ideen begeistert sein – nehmen Sie nur Luftschlachten, die an Weltraumschlachten erinnern, mit Sternenkontrolle 2. Es hat auch alle Chancen, Anhänger der „neuen Schule“ zu beeindrucken, da es bequem zu spielen ist und es sehr wenig Zeit in Anspruch nimmt, die Unterschiede zu meistern. Aber um zu gewinnen... Erwarten Sie keine Gnade – falsche Stützpunktplanung und taktische Fehler versetzen dem Neuling unweigerlich einen spürbaren Schlag aufs Handgelenk. „Lerne, neuer Typ.“

Crysis

7. August 2020. Die Archäologin Elena Rosenthal, die Ausgrabungen auf den Lingshan-Inseln im Philippinischen Meer leitet, erzählt der CIA, dass ihre Gruppe von Koreanern gefangen genommen wurde und wie man an den gedämpften Schreien erkennen kann, dass sie definitiv keine gebratenen Dackel füttern. Der Grund ist überzeugend: Archäologen haben etwas gefunden, das das Schicksal des Planeten verändern kann.

Eine Woche später landet eine Gruppe amerikanischer Spezialeinheiten auf der Insel. Es besteht aus einer Hauptfigur namens Nomad und mehreren herausragenden Kämpfern: dem Propheten (gibt Anweisungen), Psycho (einst besiegte er). Post), der Narr (ein überraschend vernünftiger Typ) und der Azteke (er hat auch ein Problem). Wie sich herausstellte, hat sich Elena ein wenig geirrt – das abstrakte „Etwas“ entpuppte sich als völlig greifbares außerirdisches „Etwas“, das von fliegenden Tintenfischen bewohnt und mit einem riesigen Gefrierschrank ausgestattet war (die Außerirdischen mögen unser Klima nicht).

Crysis ist so etwas wie ein Synonym geworden, ein Symbol für die modernste Grafiktechnologie seiner Zeit. Es wurde lange Zeit zur Messung von Grafiken verwendet und wurde auch zum wichtigsten Gaming-Benchmark. Zwar ist die Handlung zu pompös und einige Momente ziehen sich in die Länge. Und doch wurde Crysis definitiv zu einem Meilenstein in der Geschichte des Gamings. Es gab uns die Gelegenheit, neue, damals ungewöhnliche Empfindungen zu erleben: zum Beispiel ein Haus mit den Fäusten dem Erdboden gleichzumachen oder ein Huhn zu packen, das an unserem Nanosuit pickte, und es auf einen fassungslosen Koreaner zu werfen.

Bestimmung

Die Prämisse des Spiels erinnert an „2001: Odyssee im Weltraum“ – ein riesiges Etwas namens Wanderer fliegt herein und hebt hilflose Menschen von den Knien. Doch sobald alles gut ging (Städte wurden auf dem Mars errichtet, Venus verwandelte sich in einen blühenden Garten), griffen Zerstörer, dem Schöpfer folgend, gemäß den Gesetzen der universellen Harmonie die Menschheit aus den Tiefen des Weltraums an.

Das Sonnensystem fiel bald in die Hände außerirdischer Eindringlinge und die Menschheit war fast ausgerottet. Seine Überreste drängen sich im Schatten des Wanderers in der letzten verbliebenen Stadt. Spieler sind das auserwählte Volk Wachen, und nur sie können die Invasion stoppen.

Je weiter man in den Wald vordrang, desto klarer wurde, dass die ganze Handlung in den Gesprächen unseres Geisterbegleiters lag. Wir haben alte russische Sendungen entschlüsselt, die Pläne von Außerirdischen auf dem Mond zunichte gemacht, uns mit den Geräten aggressiver Roboter auf der Venus befasst, aber das alles geschieht nur in den Worten des Geistes, der uns begleitet. In Wirklichkeit haben wir einfach geschossen und geschossen und geschossen. Leider änderten die Ergänzungen die Situation in dieser Hinsicht nicht; die Handlung blieb weiterhin außerhalb des Spiels, auf seiner Website. Obwohl er möglicherweise ein sehr spannender Teil des Spiels sein könnte.

Heiligenschein

Das Human United Nations Space Command befindet sich im Krieg mit der Alien Covenant, die sich aus religiösen Gründen zusammengeschlossen hat. Fanatiker sind in jeder Hinsicht eine destruktive Kraft, daher werden Menschen an allen Fronten unter Druck gesetzt. Aber die Menschheit besteht aus äußerst hartnäckigen und hartnäckigen Kreaturen, und so erschafft am Ende eine gewisse Wissenschaftlerin neue Spartaner (die eine sehr indirekte Beziehung zum alten Sparta haben, aber die Hauptsache ist der Geist), mit anderen Worten: Supersoldaten.

Die Halo-Serie ist ein riesiger Schlachtplan dieses groß angelegten Krieges, der zum größten Teil durch den „superspartanischen“ Master Chief dargestellt wird, der von seiner geliebten KI-Frau Cortana unterstützt wird (in der sie, wie Sie wissen, sogar verewigt wurde). unsere Realität fast im Fleisch). Im vergangenen Oktober erschien der fünfte Teil dieser Reihe – Halo 5: Wächter, wo sich Master Chief in einen Rebellen und Abtrünnigen verwandelte. So'ne Art. Natürlich ist wie immer alles die Schuld der Dame. Auch wenn es virtuell ist.

Halbwertszeit

Der fröhliche Wissenschaftler (überhaupt kein „Angestellter“ und kein schwacher Schwächling) Gordon Freeman und sein berühmtes Brecheisen sind in der Gaming-Welt längst zu einer Legende geworden. Ebenso wie allerdings auch der mythische dritte Teil der Reihe, der wohl nie erscheinen wird, denn es wäre schade, mit seiner Veröffentlichung einem so wunderbaren Spekulationsreiz ein Ende zu setzen. Wir hoffen zwar immer noch, aber Gabe Newell ist vermutlich nicht selbstmörderisch. Ein Fehler, und er wird, wie ein bekannter Literaturheld sagte, „verdammt“ sein.

Zu Beginn des Ganzen erreicht der junge Freeman die Forschungsbasis der Black Mesa Corporation. Natürlich erweist sich das Unternehmen als sehr dubioser Natur (schauen Sie sich seinen Namen an!), natürlich werden die Experimente schiefgehen und unfreundliche Außerirdische durch zufällig geöffnete Portale auf die Erde gelangen.

Seitdem ist jedoch viel Wasser unter der Brücke hindurchgeflossen und die Erdlinge sind ihnen so nahe gekommen, dass sie in ihrer Begleitung sogar Passfotos machen.

Kriegsausrüstung

Die Handlung von Gears of War erzählt vom Krieg zwischen den Menschen auf dem Planeten Sera und einer außerirdischen Rasse namens „Heuschrecken“. Unsere Verwandten haben es sehr schwer: Feinde bewegen sich gut unter der Erde, was fast jede Verteidigungsanlage sinnlos macht.

Die Führung beschließt, auf die Felsplateaus umzusiedeln und den Rest des Planeten von Orbitalsatelliten auszubrennen. Die Konfrontation zieht sich hin, die Kräfte der Verteidiger gehen bereits zur Neige und es werden sogar Gefangene aus den Gefängnissen entlassen, um die Reihen wieder aufzufüllen.

Die Hauptfigur ist nur einer von ihnen – der ehemalige Militärmann Marcus Fenix, der im Namen einer gespenstischen Chance, den Krieg doch noch zu beenden, in den Dienst zurückkehrt. Diese Chance ist eine Art „Resonator“, ein Gerät, das in seinem Speicher eine Karte der unterirdischen Verbindungen der „Heuschrecke“ speichert, mit einem großen roten Kreuz anstelle des Hauptverstecks ​​des Feindes.

In den zwei Jahren seit der Veröffentlichung des letzten Teils der Serie - Gears of War: Urteil, das Getriebe des Krieges ist verrostet, aber jetzt nehmen sie wieder Fahrt auf – langsam, unter dem Klirren der Lanzen und dem Stampfen der in zwei Teile zerbrochenen feindlichen Körper. Wir haben eine nostalgische Sehnsucht nach der brutalsten und maskulinsten Serie von Microsoft entwickelt, und außerdem gibt es nur sehr wenige gute Shooter mit Cover. Erstes Video Gänge 4 demonstriert kluge Arbeit mit Atmosphäre und Beleuchtung, aber es gibt nicht genug blutige Kämpfe. Aber wir glauben immer noch und warten. Vielleicht dieses Jahr.

Beute

Prey beginnt in einem Indianerreservat, wo die Hauptfigur Tommy (Tomasi) versucht, seine Freundin davon zu überzeugen, mit ihm in die Großstadt zu ziehen. Während ihres Streits fallen Außerirdische vom Himmel und teleportieren den Helden, das Mädchen, seinen Großvater sowie die Bar, Autos und andere Einrichtungsgegenstände zu ihrem Schiff, wo Tommy das Mädchen rettet.

Unterwegs kommuniziert er mit seinem verstorbenen Großvater, beherrscht die nationale Magie, findet unter den Bewohnern des außerirdischen Schiffes eine „fünfte Kolonne“ (einige „geheim“) und beginnt mit ihrer Hilfe subversive Aktivitäten. Denn die Sphäre, dasselbe Schiff, ernährt sich ohne Bedenken oder Reue von den Rassen, die es in sich gefangen hat. Am Ende schickt Tommy den „Vielfraß“ direkt in die Sonne, woraufhin er auf mysteriöse Weise nach Hause zurückkehrt.

Für das Spiel war ein zweiter Teil geplant, aber etwas ging völlig schief und es musste abgesagt werden, obwohl die Arbeiten bereits im Gange waren.

Kommandieren und Erobern

Eine Serie, die in vielerlei Hinsicht bedeutsam ist – angefangen beim Mineral Tiberium, weiter mit dem charismatischen Feindanführer Kane, gespielt von Schauspieler Joe Kukan in echten „Live“-Videos (damals war es ein Experiment), und endend mit dem Parodie-Ableger Alarmstufe Rot , wo sie gegen die monströse Sowjetunion kämpften (aber auch mit Kane... und Stalin).

Tatsächlich schickten die Außerirdischen Tiberium zur Erde als Werkzeug für eine Art „Terraforming“ des Planeten nach ihren Bedürfnissen. Aber beide Fraktionen der Völker der Erde, der Globale Sicherheitsrat und die NOD-Bruderschaft, erkannten schnell, dass sie es selbst nutzen konnten. Was auch immer ihre Ziele sind – friedlich (GSS) oder aggressiv (NOD), das Ziel ist immer noch dasselbe: Macht. Die Außerirdischen handelten listig und warfen den Erdbewohnern einfach einen Knochen zu, um den sie gekämpft hatten. Sie selbst werden ein Sprungbrett für die Invasion bereiten.

Schließlich tauchten in Tiberium Wars die Bildschirm-Aliens auf (mit etwas Hilfe von Kane). Es dauerte mehr als ein Jahr, sie zu besiegen.

Bereich 51

Tatsächlich ist Area 51 das berühmte Mekka der Ufologen und anderer Menschen, die fest daran glauben Sie existieren und sind sogar schon angekommen. So ikonisch wie die Stadt Roswell in New Mexico, die durch den gleichnamigen Vorfall von 1947 berühmt wurde. Area 51 ist ein amerikanischer Militärstützpunkt im Süden Nevadas, westlich von Las Vegas. Die Basis ist geheim und ihre bloße Existenz wird von den Behörden nur mit großen Schwierigkeiten anerkannt. Der Legende nach wurde übrigens das in Roswell abgestürzte UFO dorthin gebracht.

Wenn das wahr ist, dann ist es nicht verwunderlich, dass in dem Spiel (ursprünglich aus dem Jahr 1995, das Remake wurde 2005 veröffentlicht) Biogefahrenalarme von dieser Stelle ausgehen. Die Hauptfigur Ethan Cole, der Anführer des Aufräumteams, macht sich auf die Suche nach dem Geschehen (komischerweise wurde er von David Duchovny selbst geäußert, auch bekannt als der denkwürdige Agent Fox Mulder aus den X-Akten; nun ja, es gibt keinen Grund zur Überraschung zum Thema Akte X zu diesem Thema haben wir natürlich auch nach Herzenslust getrampelt).

Es stellt sich heraus, dass der einzige außerirdische Überlebende des Absturzes an der Basis gefangen gehalten wurde. Weiter in der Handlung tauchen die Lieblingshelden der Verschwörungstheorien auf – die Illuminaten – die mit dem Außerirdischen eine Zusammenarbeit vereinbarten und Menschen für Experimente mit einem mutagenen Virus und militärischer Hilfe im Austausch für „außerirdische“ Technologie zur Verfügung stellten. Und das Ziel ist natürlich immer noch dasselbe: unbegrenzte Macht.

Mass Effect 3

In den Tiefen des unbekannten Weltraums schlummert seit fünfzigtausend Jahren ein großes Übel. Eine Armada intelligenter Schiffe schläft und träumt davon, alles intelligente Leben in der Galaxie zu zerstören. Ihre ersten Boten und Agenten waren bereits hier und der heldenhafte Kapitän Shepard und sein Team halfen, sie zu besiegen. Doch bald werden die großen Schnitter erwachen und ihre ganze tödliche Macht wird auf die Sterne und Planeten fallen.

Im ersten Teil kämpfte Shepard hauptsächlich mit einer Armee kybernetischer Feinde und ihrem Anführer Saren, dessen Geist vom Schnitter besessen war – einem gigantischen, intelligenten und sehr bösen Schiff, dem ersten Vorboten einer zukünftigen Invasion. IN Mass Effect 2 Die Hauptfeinde waren die „Sammler“ – eine Rasse menschlicher Entführer, die von den Schnittern künstlich gezüchtet wurde.

Der dritte Teil erhöht sofort den Einsatz: Die Schnitter sind massenhaft aufgetaucht, und vor unseren Augen zerstören vom Himmel herabsteigende Schiffe die irdische Zivilisation. Andere Rassen, freundliche und feindselige, haben es ebenfalls schwer. In der gesamten Galaxie bahnt sich eine Katastrophe an.

Mass Effect 3- eine Geschichte über Liebe, Freundschaft und Tod. Hier brennen die Planeten in den Flammen des Krieges. Hier muss nicht nur die Welt gerettet werden, sondern Tausende von Welten. Hier verliert Shepard selbst manchmal seinen Seelenfrieden, wenn seine besten Freunde vor seinen Augen sterben. Und am Ende... am Ende wird alles zweideutig sein. Das ist BioWare.

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Ende des 19. Jahrhunderts dachten die Menschen zunächst, dass unsere Brüder im Geiste auf fernen Planeten leben könnten, die, wenn wir sie treffen würden, möglicherweise überhaupt nicht freundlich wären. Seitdem ist mehr als ein Jahrhundert vergangen und in dieser Zeit hat die Erde Hunderte von außerirdischen Invasionen erlebt.

Regelmäßig erscheinen Spiele, bei denen die Erde oder andere Planeten zum Schlachtfeld mit außerirdischen Zivilisationen werden. In Spielen über den Weltraum tauchen immer fremde Feinde auf, die versuchen, alles zu ruinieren. Die Rede ist natürlich von Außerirdischen, Neuankömmlingen oder einfach gesagt Fremden. Ihnen ist unser heutiges TOP gewidmet.

Spiele mit Alien-Bezug lassen sich grundsätzlich in zwei Gruppen einteilen. In ihnen begeben wir uns entweder selbst in den Weltraum und in ferne Welten, wo uns lokale Lebensformen begegnen, die normalerweise unfreundlich sind, oder wir sitzen still zu Hause und plötzlich bam – eine Flottille unbekannter Raumschiffe landet, woraufhin wir, entlang mit der gesamten Menschheit werden sie schnell angegriffen und ausgerottet.

Wenn wir über Außerirdische sprechen, fallen uns sofort viele verschiedene Schützen ein – alle Arten „Anrialow“ und andere „Krisen“. Aber unsere Top Ten umfasst nur die Besten davon.

10. Kontra

Die erste wirklich groß angelegte und dauerhafte Invasion von Außerirdischen begann 1987, als das erste Contra auf Arcade-Automaten veröffentlicht wurde, das später auf viele Heimplattformen übertragen wurde.

Allerdings ahnten die Spieler zunächst nicht einmal, dass sie eine außerirdische Invasion abwehren würden. Die ersten 7 Level haben wir mit der Terrororganisation Red Falcon gekämpft. Und erst nachdem sie sich mit den Militanten befasst hatten, erfuhren sie, dass sie nur Marionetten in den Händen eines außerirdischen Geheimdienstes waren. Es stellte sich heraus, dass der Rote Falke selbst wie ein schreckliches Riesenhirn aussah.

Im zweiten Teil der legendären Serie schlug der Rote Falke zurück. Diesmal unterwarf er die Militärbasis und alle, die dort dienten. Der Held musste gegen seine eigenen ehemaligen Kameraden kämpfen. zusätzlich zu zahlreichen außerirdischen Kreaturen.

Erst nach dem dritten Versuch des Roten Falken, den Planeten zu erobern, war er am Ende.

9. Krise

Jahrtausende lang schliefen die außerirdischen Kreaturen Cephs in den Eingeweiden der Erde, bis sie von Menschen geweckt wurden. Nachdem sie Spuren fremder Technologien entdeckt hatten, machten sie sich sofort auf die Suche nach ihnen und bezahlten dafür.

Als die Cephs erwachten, begannen sie ohne unnötige Sentimentalität einen Krieg gegen die Erdlinge. Trotz aller Errungenschaften der Wissenschaft hatte die Menschheit kaum eine Chance, gegen einen solchen Feind zu überleben. Sie verfügten nicht nur über Technologien, die denen auf der Erde weit voraus waren, sondern sie konnten sich auch perfekt an unterschiedliche Bedingungen anpassen. Sie brauchten einige Jahre, um ein künstliches Virus zu erschaffen, das für Menschen tödlich wäre, und eine mächtige Rüstung, die außerirdische Kopffüßer in echte Todesmaschinen verwandelte.

Aber die Cephs selbst gaben den Erdbewohnern unwissentlich die Möglichkeit, die Invasion abzuwehren. Dank eines Nanosuits, der auf der Basis außerirdischer Technologie entwickelt wurde, konnte eine einzelne Person eine ganze Armee von Außerirdischen herausfordern. Und was dabei herausgekommen ist, können Sie im Spiel selbst herausfinden.

8. Fabel

Außerirdische Invasionen kommen normalerweise unerwartet. Zu den seltenen Ausnahmen gehört ein Angriff von Außerirdischen aus dem Fable-Universum. Der Krieg zwischen ihrer Rasse und der Menschheit begann im Jahr 2525, als die Zahl der von Menschen bewohnten Planeten bei Dutzenden lag.

Von den ersten Tagen des Konflikts an waren die Außerirdischen im Vorteil. Trotz einiger Rückschläge gelang es ihnen in 27 Jahren, fast alle Kolonien der Erde zu erobern oder zu zerstören. Als die Regierung das Ausmaß der Katastrophe erkannte, wurden strenge Sicherheitsmaßnahmen ergriffen, um die Koordinaten der Erde geheim zu halten. Und doch gelang es den Außerirdischen im Jahr 2552, sie zu erkennen. Sie begannen, einen Streik vorzubereiten, um den letzten angestammten Wohnsitz der Menschen zu erobern. Aber die Menschen saßen nicht untätig da und bereiteten sich auf die letzte – die wichtigste Schlacht – vor. Nun, Sie werden herausfinden, wer im Spiel gewinnt.

7. Verlorener Planet

Eine der beliebtesten Serien über ferne verlorene Planeten.

Der erste und zweite Teil sind nichts anderes als operative Action mit riesigen Käfern. Doch der dritte Teil – im Gegenteil – erfreut mit einer hochwertigen Single. Das Spiel konzentriert sich ausschließlich auf das einzelne Durchspielen mit einer interessanten Handlung, einer schicken Atmosphäre und großen Robotern.

Lost Planet ist auf jeden Fall spielenswert, auch wenn es ein leichtes Déjà-vu mit sich bringt Dead Space 3.

6. Toter Raum

Die gesamte Serie ist dieser Position würdig. Auch wenn der dritte Teil nichts weiter als ein Taktik-Shooter für das Koop-Spiel ist, so schlecht ist er dennoch nicht.

Das vielleicht beste Spiel der Serie kann als erster Teil bezeichnet werden, in dem wir ein riesiges Schiff erkunden mussten, aus Angst und dem Bedürfnis, jede Kugel zu retten. Außerirdische drin Leerer Raum Sie erinnern sehr an etwas – sie sind blutig-fleischfarben, formlos und schrecklich. Sie haben viele Gliedmaßen, deren Abschneiden mit technischen Messern und anderen Geräten besonders viel Spaß macht.

Alles in den ersten beiden Teilen der Serie ist nahtlos und harmonisch gelungen – die Atmosphäre, die Angst, die Handlung und das Gameplay. Leider entwickelte sich der dritte Teil zu einem einfachen kooperativen Bug-Shooter. Generell erinnert die Atmosphäre und der Inhalt des Spiels stark an den Film Alien.

5. Jenseits von Gut und Böse

In diesem Spiel spielen Außerirdische keine besondere Rolle, aber es ist dennoch eine wunderbare Geschichte über ein gewöhnliches Mädchen, Jane, die den Planeten fast im Alleingang vor bösen Außerirdischen rettet.

Die guten und friedlichen Bewohner des Planeten Hilis wurden von Außerirdischen angegriffen. Die Kämpfer des Alpha-Komplexes standen auf, um den Planeten zu verteidigen, aber es stellte sich heraus, dass sie nutzlos waren, und die Hauptfigur muss herausfinden, warum.

Neben Janes Grundfähigkeiten sind Informationen ihre wichtigste Waffe. Sie klettert in die unzugänglichsten Winkel des Planeten, fotografiert verschiedene Dinge und sendet sie an alle Nachrichtenbildschirme der Stadt.

Es gibt eine wunderschöne Welt, eine verdrehte Handlung, ein interessantes Gameplay und jede Menge Komplikationen.

4. XCOM: Feind unbekannt

Wahrscheinlich die klassischste Spieleserie über eine Alien-Invasion. Der letzte Teil der Serie erschien 2013. - ein hervorragendes Spiel mit taktischem Touch und einer guten Handlung.

XCOM: Feind unbekannt ist ein Remake des ersten Teils aus dem Jahr 1994. Dieses Projekt hat nicht nur nicht den ganzen Charme des Originals verloren, sondern es in mancher Hinsicht sogar verbessert. Dank der viel cooleren Grafik ist es für moderne Gamer viel einfacher, sich damit vertraut zu machen.

Allerdings hat sich nicht viel geändert – es gibt zwei Gameplays. Im ersten untersuchen wir die Situation auf einer Weltkarte und fangen fliegende Untertassen. Hier gibt es auch eine Basis, die aufgebaut und ausgebaut werden kann, und das ist sehr interessant. Nun, wenn wir eine Abteilung Außerirdischer finden, gehen wir direkt zur Mission auf der taktischen Karte. Hier kommen rundenbasierte Taktiken und die Spezialisierung der Kämpfer ins Spiel. Jede Person hat zwei Aktionsmethoden, zum Beispiel das Werfen einer Granate oder das Schießen.

Lesen Sie mehr über die XCOM 2-Strategie 2016 in unserem Testbericht.

3. Warframe

Einer der wenigen Online-Shooter über Außerirdische, der ein Grafikniveau bietet, das mit regulären Offline-Spielen vergleichbar und in mancher Hinsicht sogar besser ist.

Wir spielen also als einer der vielen Tenno-Krieger, die eine futuristische Variante des Ninja sind und neben gepanzerten Exoskeletten und Katanas eine ganze Reihe von Waffen aller Art in ihrem Arsenal haben, von ganz einfachen Maschinengewehren bis hin zu unglaublich aussehende Türme.

Deine Gegner im Spiel sind eine ganze Reihe außerirdischer Rassen. Es gibt viele ihrer Vertreter, aber sie zu töten ist ein Vergnügen, denn Ihr Exoskelett lässt Sie einiges aushalten.

Warframe ist ein kooperatives Spiel, das heißt, Sie können mit zwei oder drei Freunden oder zufälligen Spielern spielen und eine Mission nach der anderen auf verschiedenen Planeten und ihren Satelliten absolvieren. Das Spiel besticht durch seine Dynamik und jede Menge Möglichkeiten zum Sammeln und Aufrüsten eigener Warframes.

Das Spiel ist kostenlos, alle Details dazu sowie den Download-Link finden Sie in unserem Warframe-Testbericht.

2.Halbwertszeit 2

Wenn der Spieler im ersten Teil zum ersten Mal Partner hatte, sahen wir im zweiten Teil, der 2004 veröffentlicht wurde, im Allgemeinen ein neues Wort in Shootern – erstklassige Grafik, schickes Design, eine durchgehende Handlung ohne Unterteilung in Missionen, ein ausgezeichnetes Geschichte, abwechslungsreiches Gameplay. Insgesamt kostete dieses Spiel 40 Millionen Dollar, was für die damalige Zeit einfach unrealistisch ist.

Nach dem Vorfall im ersten Halfe Auf der Erde begannen alle möglichen Anomalien zu passieren, woraufhin die bekannte Allianz hierher kam – eine Art coole Organisation, die jeden versklavt, kontrolliert und so weiter. Im Allgemeinen müssen wir in einer Welt der totalen Diktatur überleben, in der Allianzsoldaten durch die Stadt laufen und alle möglichen Militärroboter am Himmel patrouillieren.

Wie üblich liegt es an uns, in der Person von Gordan Freeman, gemeinsam mit den Widerstandsgruppen, alles wieder an seinen Platz zu bringen.

Neben der hervorragenden Handlung, Gestaltung, Atmosphäre, Halbwertszeit 2 Es gibt einen bemerkenswerten Unterschied: Es handelt sich um eine völlig komplexe filmische Schießbude, wie in Kolda. Das Spiel bietet einfach viel abwechslungsreiches Gameplay. Es gibt die üblichen Schießereien und Heimlichkeiten, ein wenig Horror und Unterhaltung mit einer Schwerkraftkanone, es gibt sogar Verfolgungsjagden.

Kurz gesagt, wenn Sie noch nie gespielt haben Halbwertszeit 2 Bedenken Sie, dass Sie überhaupt keine Spiele auf dem PC gespielt haben.

1. Masseneffekt 2

Vielleicht ist dies das einzige Universum, in dem eine so fantastische Vielfalt an Rassen und Nationen vertreten ist. Man hat das Gefühl, dass die Spieleentwickler tatsächlich eine andere Welt besucht haben, und dann haben sie uns das alles einfach erzählt, allerdings auf eine härtere und realistischere Art und Weise als jedes Star Wars-Spiel.

Wenn Menschen in den Weltraum fliegen, wird sich das, was sie sehen, wahrscheinlich nicht wesentlich von dem unterscheiden Massenwirkung- eine große Anzahl von Rassen, die in ihren kleinen Welten auseinanderfielen und sich so sehr voneinander unterschieden.

In dieser kosmischen Welt ist so viel passiert, dass es sogar schwierig ist, alle Feinheiten von Beziehungen aufzuzählen – manche lieben andere, können andere aber nicht ausstehen, andere träumen davon, alle zu zerstören, und wieder andere rasen in ihren Raumschiffen von System zu System.

Also, Massenwirkung- an erster Stelle in der TOP der besten Spiele über Außerirdische.

Der Gedanke, dass wir nicht allein im Universum sind, hat die Menschen schon immer bewegt. Es wurden viele Bücher mit Geschichten über Außerirdische aus dem Weltraum geschrieben und eine große Anzahl von Filmen gedreht. Jetzt ist der Beginn der Computerspiele mit Außerirdischen gekommen und in der Regel können Außerirdische für Erdenbewohner sehr gefährlich sein. Natürlich sorgen Szenen von Kämpfen mit Eindringlingen aus anderen Galaxien für Unterhaltung in Filmen und Spielen, was für eine große Anzahl von Fans dieser Genres des Kinos und der Spieleindustrie sorgt. Auch wir haben dieses Thema nicht außer Acht gelassen und dieser Abschnitt unserer Website enthält die besten Alien-Flash-Spiele – klassische Retro-Spiele, wiederbelebt in einem neuen Flash-Format und völlig neue Spiele mit außerirdischen Aggressoren. Hier sind nur die aufregendsten Flash-Spiele gegen Außerirdische und jeder kann ein Spiel nach seinem Geschmack auswählen. Ohne Registrierung können Sie die interessantesten Alien-Flash-Spiele spielen und unseren Planeten erneut vor einer feindlichen Invasion retten.

An Beute (2017), und Sie werden höchstwahrscheinlich zustimmen, dass es schwierig ist, ein häufigeres Gaming-Thema als „Aliens“ zu finden. Diese Kreaturen treten oft sowohl in der Rolle von Protagonisten als auch von Antagonisten auf. Und wir werden ihm Tribut zollen, indem wir beispielsweise Kultserien erwähnen Aliens vs Predator, Sternen Schiff, XCOM, Final Fantasy, Kontra Und Zerstöre alle Menschen! denn keiner von ihnen hatte eine Chance, an die Spitze zu kommen „Top Ten Spiele über Außerirdische“ aus dem Portal SIMHOST.

Vielleicht nicht die längste Geschichte über Außerirdische, aber dennoch Lost Planet: Extremer Zustand ein ziemlich starkes Projekt. Die Hauptfigur muss gründlich bewaffnet und auf die Vernichtung riesiger Außerirdischer vorbereitet sein und gleichzeitig unter rauen klimatischen Bedingungen überleben.

Das Spiel geht schnell durch, sodass Sie keine Zeit haben, sich zu langweilen, aber es ist immer willkommen, den Prozess der Zerstörung riesiger Kreaturen in Schwung zu bringen. Schade, dass die Fortsetzungen weder dem Geist noch der Messlatte des ersten Teils gerecht wurden. "Verlorener Planet", jedoch unabhängig von der Herkunft, Extremer Zustand– ein spannender und herausfordernder Shooter mit einer gut entwickelten Handlung.

Wir schreiben das Jahr 2020. Wir befinden uns mitten in einer verheerenden Alien-Invasion und müssen uns in einem der technologisch fortschrittlichsten Ego-Actionspiele aller Zeiten durch Hunderte von Ceph und Menschen kämpfen.

Mit riesigen Orten zum Erkunden, einer großen Vielfalt an taktischen Optionen und einem erstaunlichen Gefühl der Präsenz, Crysis Es ist gelungen, die Aufmerksamkeit Hunderttausender Spieler mit einer interessanten Geschichte und einfach einem hervorragenden Shooter zu erregen. Das Spiel hatte genug Fangemeinde, um Fortsetzungen zu bekommen, aber es war der erste Teil, der in vielerlei Hinsicht eine Revolution auslöste.

Schreckliche Explosionen. Überall sind Eingeweide verstreut. Menschen rennen voller Angst davon. So ungefähr sah die Invasion der Heuschrecken aus – Außerirdische, die die Erde angriffen … aus dem Untergrund. Diese Kreaturen brachten ungeheure Zerstörung auf den Planeten Epische Spiele perfekt dargestellt in deprimierenden grauen Farben. Das erste Spiel der Serie sorgte für eine echte Sensation hinsichtlich der Art und Weise, wie Third-Person-Shooter aussehen könnten, und legte mit der endgültigen Abkehr von Erste-Hilfe-Sets zugunsten von Dynamik den Trend zur Deckung fest.

Aber es war der zweite Teil, der sich hinsichtlich der Szenarien und des Umfangs öffnete und die besten Attraktionen enthielt, mit denen sich die Serie gerade erst beschäftigte Ruf der Pflicht, ohne in einen banalen „Ka-Boom“ zu verfallen, sondern das Universum zu entwickeln und die Dramatik der handelnden Charaktere zu offenbaren. Sogar Gears of War 3 es versuchte nur, wie ein epischer Abschluss der Trilogie zu wirken, rief aber nicht mehr die gleichen Empfindungen hervor.

Metroid Prime kann als das beste Science-Fiction-Spiel in der Geschichte des Verlagswesens angesehen werden Nintendo und seine Konsolen Spielwürfel. Bemerkenswert Prime wurde aufgrund der Entstehung eines völlig neuen Ansatzes zur Formel, der auf früheren Projekten der Franchise basierte, jedoch immer noch nur das gute Alte Metroid.

Die Erzählung in diesem Spiel ist einzigartig – Spieler müssen die Umgebung mit Samus Arans Visier scannen und dabei Stück für Stück Informationen über das Universum und das Geschehen enthüllen. Und obwohl vielleicht nicht jeder diesen Aspekt des Spiels zu schätzen wusste, blieb angesichts der Bedrohung durch Weltraumpiraten sicherlich niemand gleichgültig. Und die Erkundung der schönen und zugleich rauen Welten der Aliens ist etwas Erstaunliches, aber das hier Metroid, wie sonst?

In Michel Ancels legendärem Projekt spielen Außerirdische keine große Rolle. Diese Geschichte handelt von einem einfachen Mädchen, Jane, die fast im Alleingang den Planeten Hylis vor einem außerirdischen Angreifer rettet. Die Alpha-Soldaten kamen zur Verteidigung, aber sie erwiesen sich als praktisch nutzlos, aber wir müssen herausfinden, warum. Neben Janes körperlichen Eigenschaften sind Informationen ihre wichtigste Waffe.

Die Heldin schleicht sich an unzugängliche Orte auf dem Planeten, macht Fotos und teilt das Material auf den Nachrichtenbildschirmen der Stadt. Jenseits von Gut und Böse vereint eine verwegene Geschichte, unterhaltsames Gameplay und viele Wendungen zu einem unterhaltsamen Gameplay und ist in vielen Kreisen zum Kult-Favoriten geworden, weshalb wir immer noch auf eine Fortsetzung hoffen.
Hauptverkäufer des Systems Microsoft und eines der Franchises, das sich im Laufe der vielen Jahre seines Bestehens aus verschiedenen Blickwinkeln gezeigt hat – von seinem ersten Versuch, das Konsolen-Shooter-Genre zu revolutionieren, bis hin zu den epischen Dimensionen des Universums, das sich zu einer eigenständigen Kultur entwickelt hat. Halo 3 kann zu Recht als das bekannteste Spiel der Serie angesehen werden, das zum Erfolg führte Xbox 360. Natürlich: die Vorläufer, die Propheten, die Sintflut, der Bund – jeder kämpft mit Menschen und untereinander in interplanetaren Schlachten, und das alles in einer faszinierend kunstvollen Handlung.

Wir sind ständig im Epizentrum des Geschehens, fahren und fliegen ständig und zerstören Außerirdische in kritisch kurzer Zeit, um in diesem Krieg nicht zu verlieren. Jede Sekunde muss man buchstäblich mit den Zähnen ein weiteres Stück eines strategisch wichtigen Bereichs herausreißen. Wir spüren die ganze Verantwortung bei uns selbst und haben im wahrsten Sinne des Wortes das Gefühl, die Menschheit zu retten ... wieder einmal. Halo 3- der Höhepunkt der Serie, wo Kämpfe mit Außerirdischen wirklich bis zum Tod gehen.

Original Leerer Raum hat es geschafft, Sci-Fi-Umgebung und Horror-Gameplay auf brillante Weise zu kombinieren. Das erste Treffen mit den Nekromorphen (und die anschließende Flucht vor ihnen) können Sie immer noch Bild für Bild in Ihrem Kopf reproduzieren. Sie sind so gruselig, dass sie in gewisser Weise Zombie-Aliens sind, nur um ein Vielfaches tödlicher als die in jedem anderen Horrorfilm, und ein verschlossener Raum mit diesen gruseligen Kreaturen wird die Atmosphäre von Panik mehr als wiederherstellen.

Ich möchte nicht sagen, dass die Handlung hier buchähnliche Ausmaße hat, aber die Geschichte hält einen in Atem und der Wunsch, Antworten zu finden, bis zum Abspann. Das zweite Spiel ging in die Handlung ein und hörte fast auf, Angst zu machen, aber das dritte ... Und seitdem Leerer Raum war in seinem Genre so einzigartig, dass es ohne Zweifel der erste Teil ist, der als eines der besten Spiele über Außerirdische die größte Bewunderung verdient.

Wenn Ihnen das Vorgängerspiel im Hinblick auf die weit verbreitete Feindseligkeit gegenüber der Hauptfigur nicht einsam genug erscheint, dann ist das neue Actionspiel von Arkane Studios wird genau zeigen, wie es ist, von fremder Substanz umgeben zu sein. Ja, ja, Taifone können in verschiedenen Erscheinungsformen auftreten – von einem mehrere Meter großen Horror, der die Hauptfigur verfolgt, die von der Steigerung außerirdischer Fähigkeiten mitgerissen wird, bis hin zu halbmeterlangen Nachahmern, die sich geschickt als Objekte tarnen. den Effekt einer schrecklichen Überraschung erzeugen.

Wir haben bereits über alle Vorteile dieses Projekts geschrieben und halten es nicht für sinnvoll, die Vielseitigkeit und Qualität noch einmal zu erwähnen Beute (2017), also ist es nur der dritte Platz.
Original Halbwertszeit Es wurde nicht gerade eine einzigartige Geschichte erzählt, aber es hat sie auf jeden Fall auf angenehme Weise umrahmt. Das Spiel hatte ein Standardszenario über außerirdische Kreaturen, aber das Gameplay wurde 1998 zum Vorbild für zukünftige Generationen von Ego-Shootern. Und sechs Jahre später Ventil festigten ihren Erfolg mit dem zweiten Teil.

Sie haben ein Vermächtnis geschaffen, das bis heute anhält, obwohl es kein drittes Spiel gab. Die Spieler diskutieren weiterhin darüber, wie surreal die Umgebung und die Feinde sind, über die Wendungen der Handlung und lassen sich von ganzen Remakes und großen Mods inspirieren. Halbwertszeit 2 sieht immer noch großartig aus und ist eines der aufregendsten Fahrgeschäfte aus der Welt der Spiele, für das es in der heutigen Rangliste verdientermaßen Silber erhält.

Über welchen Teil streiten sich viele Fans der Serie noch immer Massenwirkung das Beste – Debüt oder zweites, denn die Fortsetzung BioWare hat das Beste aus seinem erfolgreichen Vorgänger übernommen, sich von seinen Schwächen erholt und jeden Aspekt des Spiels verbessert – vom Kampfsystem über den narrativen Teil bis hin zur Umgebung. Wir sind jedoch Anhänger des Originals Massenwirkung als das Allerbeste. Wenn Sie sich zum ersten Mal in dieser Welt wiederfinden, erkennen Sie, dass dies ein erstaunliches, einzigartiges Universum ist, das vom Besten in der Person inspiriert ist Krieg der Sterne Und Star Trek, wo eine unvorstellbare Vielfalt an Rassen vertreten ist.

Es fühlt sich an wie BioWare machte eine Reise in eine andere Galaxie und übertrug dann alles in das Spiel, nur härter und realistischer als in derselben S.W. Und ST. Vorbeigehen Massenwirkung, glauben Sie, dass sich das Bild nicht wesentlich von dem unterscheiden wird, was im ersten Moment zu sehen war, wenn die Menschheit jemals fliegt, um den Weltraum zu erobern? MICH.- viele Rassen, die sich in ihren eigenen kleinen Welten entwickeln und sowohl im Aussehen als auch in den Prinzipien so unterschiedlich sind. Manche lieben den zweiten, können aber den dritten nicht ertragen, den vierten Traum, alle auszulöschen, und den fünften, der in Raumschiffen durch die Systeme streift. Der Standard von Weltraumspielen, der Spieler in seine Welt einlädt, Massenwirkung enthält interessante Kreaturen, futuristisches ... alles und eine berührende Geschichte. Und von da an BioWare Wir haben unser Pulver in unseren Flaschen verloren und viele haben das ehemalige Team bereits verlassen, aber wir werden uns erinnern und lieben Massenwirkung mit meinem ganzen Herzen. Vielen Dank an Videospiele und ihre Entwickler, die solch wunderbare Projekte möglich gemacht haben.

Im Material: Lost Planet: Extreme Condition, Crysis, Mass Effect, Gears Of War 2, Half-Life 2, Prey (2017), Dead Space, Metroid Prime, Beyond Good & Evill, Halo 3

100 beste Fantasy-Spiele

„The World of Fantasy“ setzt die Artikelreihe über die besten, prominentesten und bedeutendsten Vertreter verschiedener Genres fort. Heute machen wir Sie auf eine Liste von 100 Spielen aufmerksam. Bei der Zusammenstellung haben wir versucht, die gesamte Meinungsvielfalt zu berücksichtigen. Leider waren einige sehr würdige Projekte nicht dabei, aber es hätte nicht anders sein können: Es sind weit über 100 gute Spiele, aber die, die dabei waren –. das minimale kulturelle Gepäck eines jeden Fans virtueller Science-Fiction mit Selbstachtung.

Rollenspiele

The Elder Scrolls (1994-2006)

In dieser Spielereihe ist alles groß und es gibt von allem viel. Welt? Der Größte, den es je in Rollenspielen gab. Figuren? Am allermeisten (zum Beispiel 750.000 in Daggerfall). Klassen? Werden Sie es leid, durch die Liste zu scrollen. Und so weiter und so fort. Diese Spielereihe ist wirklich die epischste von allen. Übrigens erscheinen antike Schriftrollen (die gleichen Schriftrollen der Älteren) erst im vierten Teil des Spiels; es ist jedoch immer noch unmöglich, sie zu lesen.

Deus Ex (2000-2003)

Ein göttliches Spiel aus der Maschine, eine Cyberpunk-Duologie mit einem unvergleichlich entwickelten Universum, dynamischen Schießereien und einer hervorragenden Handlung. 2052, Verschwörungstheorien, Viren und Nanotechnologie; Deus Ex ist eine Mischung aus Shooter und Rollenspiel, mit einem spürbaren Hauch von „Geheimakten“. Laut vielen angesehenen Quellen (Metacritic, IGN und andere) das Hauptspiel des Jahres 2000. Wir warten auf den dritten Teil im Jahr 2009.

Megami Tensei (1987-2007)

Eine der beliebtesten Rollenspielreihen in Japan, bestehend aus einem Dutzend Teilen und vielen Zweigen. Die Konzepte von Megami Tensei sind höllisch düster und stehen in engem Zusammenhang mit Dämonologie, Teleologie und apokalyptischen Szenarien. Dank der (überwiegend) talentierten Drehbücher und der Kreativität des Künstlers Kazumo Kaneko unterscheidet sich die Serie deutlich von anderen Vertretern des Genres.

Arcanum: von Steamworks und Magick Obscura (2001)

Eines der besten Rollenspiele im Steampunk-Stil. Hier trifft Technologie auf Fantasie, Baupläne für Geräte sind über die ganze Welt verstreut und Zauberer schießen recht erfolgreich Feuerbälle. Zwar beginnen Zauberer beim Anblick einer Waffe zu verfehlen, und diese wiederum beginnen zu verfehlen, wo die Magie geschieht. Das Spiel hat viele Mängel und offensichtliche Fehler (ein klares Ungleichgewicht zugunsten der Magie), aber eine hochwertige Handlung und eine interessante Spielwelt retten die Situation.

Masseneffekt (2007)

Ein High-Budget-Hybrid-Shooter und Rollenspiel, das den Bereich der Kommunikation mit nicht spielbaren Charakteren revolutionieren soll. Die Revolution hat nicht geklappt, aber wir bekommen ein episches Abenteuer für die Besatzung des Raumschiffs „Normandie“ und reisen zwischen den Sternen, begleitet von den Wendungen einer überraschend geschickt geschriebenen Handlung. Laut MF das beste Science-Fiction-Spiel des Jahres 2007.

Igroisierung

Star Wars: Knights of the Old Republic (2003–2005)

400 Jahre bevor alles begann ... Moment, Sie haben nicht gespielt? Dann lassen wir es uns nicht verderben. Vor Ihnen liegt ein Rollenspiel mit einer soliden „Zehn“ im Star Wars-Universum und seiner mehr oder weniger mittelmäßigen Fortsetzung. Gaming-System D20; Kämpfe mit taktischer Pause; Lichtschwerter; lustige Minispiele und ein gut umgesetztes Universum; Dialoge, die eines Films würdig sind ... Wenn Sie noch nicht mitgespielt haben, fragen wir uns aufrichtig, warum Sie immer noch hier sind!

Vampire the Masquerade (2000-2004)

Redemption (2000) und Bloodlines (2004) sind zwei unabhängige (von verschiedenen Entwicklern erstellte) Adaptionen des berühmten Rollenspiels. Sie sind für diejenigen gedacht, die ihr ganzes Leben lang davon geträumt haben, das Leben eines Vampirs zu erleben. Intrigen, dynamische Handlung, Fülle an Charakteren – und das alles im am weitesten entwickelten Vampiruniversum. Besonders gut ist laut MF Bloodlines, das Hauptspiel des Jahres 2004.

Star Wars: TIE Fighter (1994)

Ein Kultsimulator des Kultjägers, dem beliebtesten Gaming-Fetisch aller Star Wars-Fans, der es ermöglichte, hautnah zu erleben, wie das Fliegen auf einem Schiff ohne Schutzfelder aussieht. Handlung und Dialoge liegen auf dem Niveau von Wing Commander, dem berühmtesten Universum – was braucht es sonst noch zum Glück? Es sei denn, die Grafikauflösung ist besser als 320*200. Sind Sie einverstanden? Willkommen zur erweiterten Version von 1996: 640*480.

Mech-Krieger (1989–2002)

Ein hervorragender Simulator zur Steuerung eines riesigen Kampfroboters, der auf dem berühmten Original-BattleTech-Universum von FASA basiert. Als sich viele Spiele dieses Genres zu Arcade-Actionspielen entwickelten, blieb Mech Warrior ein starker Simulator, der Konzepte wie Gewicht, Überhitzung der Waffen, begrenzte Anzahl von Ladungen, Teamtaktiken usw. kannte.

Star Wars: Jedi-Ritter (1997-2003)

Der Vorfahre dieser ikonischen Actionserie im Star Wars-Universum war Dark Forces (1995). Der Hauptcharakter der gesamten Serie (außer Jedi Academy) ist Kyle Katarn, die Hauptintrige ist die Wahl der Seite der Macht. Bei fast allen Verschwörungen geht es um Verrat. Du steuerst einen Jedi, kämpfst mit Lichtschwertern und setzt die Macht mit aller Kraft ein. Was braucht es sonst noch zum Glück?

Auge des Betrachters (1990-1993)

Nehmen Sie den Party-Modus Might & Magic mit traditioneller Sichtweise aus den Augen, fügen Sie heiße Schlachten im gruseligen Doom-Stil hinzu und mischen Sie alles cool im Stil von Dungeons & Dragons auf. Dieses Spiel war das beste von allen, bei dem vier Helden durch ein langes Verlies wanderten und Monster zerschmetterten, Level aufstiegen und Ausrüstung sammelten. Eigentlich hießen sie damals „Beholdricks“.

Command & Conquer: Alarmstufe Rot (1996–2008)

1946 reist Albert Einstein in die Vergangenheit und tötet Hitler, um den Zweiten Weltkrieg zu verhindern. Stalin lässt sich von niemandem zurückhalten und versucht sofort, Europa mit der eisernen Ferse des plötzlich siegreichen Kommunismus zu zerschlagen. Diese Echtzeit-Strategieserie ist eines der besten „alternativen“ Gaming-Spiele. Und wahrscheinlich eine der am weitesten verbreiteten und humorvollsten Cranberries in der Spielebranche.

Schwarz & Weiß (2001-2006)

Ein Göttersimulator mit Strategie- und Tamagotchi-Elementen. Sie beten zu dir, bringen dir Geschenke und bitten dich, ein Wunder zu vollbringen. Wenn Sie die Fans nicht verwöhnen möchten, können Sie es in der Gestalt des Teufels versuchen und hart regieren. In Ihrer Freizeit dürfen Sie mit einem Haustier in der Größe eines Wolkenkratzers herumtollen. Obwohl während des Entwicklungsprozesses viele der versprochenen Extras aus dem Spiel verloren gingen, reichte der Rest für ein starkes Meisterwerk.

Heimatwelt (1999–2003)

Auf der Suche nach einer Heimatwelt durchbricht ein riesiges Mutterschiff einen unfreundlichen Sektor des Weltraums. Es lohnt sich nicht, alle wahllos mitten auf die Müllkippe zu werfen: Die Truppen werden von Mission zu Mission versetzt, und bis zum Ende des Spiels wird es keine Verstärkung geben. Übrig bleiben nur noch die Verpflegung und der Einsatz von Trophäen. Fügen wir noch eine starke Handlung und ehrliches 3D hinzu – und Sie haben eine tolle Reihe von Strategien „über den Weltraum“ parat.

Galaktische Zivilisationen (1994–2007)

„Zivilisation“ im Weltraum. Spionage, Diplomatie, beschleunigte Erstkolonisierung und anschließende Ansiedlung und Verteidigung der Gefangenen. Es unterscheidet sich von seinem Hauptkonkurrenten – Master of Orion – durch ein viel detaillierteres Mikromanagement. Nun ja, und auch dadurch, dass die Serie noch lebt.

X 2: Die Bedrohung (2003)

Eine der erfolgreichsten PC-Varianten zum Thema „Elite“. Ein Handels- und Kampfspiel im Weltraum mit Handlung, Charakteren, Piraten, bösen Außerirdischen und allen anderen Freuden dieses Genres. 70 Schiffstypen und über hundert Weltraumsektoren – das ist eine Größenordnung, die man nicht ignorieren kann. Das Gameplay ist gemächlich, aber die Liebe zum Detail und die Anzahl der Gameplay-Optionen sind erstaunlich.

Koloniekriege (1997–2000)

Einer der hellsten Konsolen-„Flyer“ des bekannten Studios Psygnosis. Der Punkt ist nicht, dass der virtuelle Raum darin durch die Impulse von Energiekanonen gefärbt wurde. Eine epische Handlung, die sich im dritten Teil in ein ernsthaftes Science-Fiction-Drama verwandelte, blitzschnelle Kämpfe im luftleeren Raum, ein nichtlineares Drehbuch und viele Video-Bildschirmschoner von erstaunlicher Qualität – das sind die Visitenkarten des Spiels.

Aquanox (2001-2003)

Die Menschheit ist unter Wasser gegangen. Warum, warum – es spielt keine Rolle; Wichtig ist, dass wir fast den einzigen adäquaten „Unterwassersimulator“ vor uns haben. Das ist Elite durch das Prisma des Wassers. Ein Spiel, das zeigte, dass ein paar Kilometer unter dem Meeresspiegel kein Grund zur Aufregung sind. Es hat einst selbst die produktivsten Systeme ins Koma getrieben. Jetzt können Sie über die Grafik des Spiels lachen. Genauer gesagt wäre es möglich – wenn wir eine Alternative hätten.

Duke Nukem 3D (1996)

Ein Unruhestifter, der zu unseren Seelen kam, als die Firma 3D Realms beschloss, sich an den Machern der Doom-Reihe zu rächen. Mauern können jetzt explodieren, Monster wachsen und schrumpfen und die Befriedigung natürlicher Bedürfnisse stellt die Gesundheit wieder her. Duke ist ein Gefühlsblitz in der gewehrartigen Kälte des Shooter-Genres. Und wir hoffen immer noch, dass daraus eines Tages Forever wird.

Halo (2001–2007)

Eine legendäre Serie, die zu ihrer Zeit viele Rekorde aufgestellt hat. Der erste Teil war in großer Zahl ausverkauft und trug dazu bei, die Xbox-Konsole populär zu machen und blieb lange Zeit ihre Hauptattraktion. Die Saga um einen Supersoldaten namens John führte die Mode ein, zwischen der Ego- und Third-Person-Perspektive zu wechseln, Fahrzeuge zu fahren und einen selbstheilenden Gesundheitsbalken zu verwenden.

Beben (1996–2006)

Beben sollte nicht vergessen werden. John Carmacks Idee zeigte uns zum ersten Mal, wie ein vollständiger 3D-Shooter ohne Platz für Sprites aussehen sollte. Auch die Konzepte „Esports“ und „Machinima“ wurden mit Quake geboren. Bis zum vierten Teil hatte die Kultserie etwas an Boden verloren, aber die Strogg-Aliens gibt es immer noch!

Außerirdische vs. Raubtier (1999–2002)

Das beste Crossover der Gaming-Branche. Beeilen Sie sich und sehen Sie: einen Shooter mit drei Spielstilen, die völlig unterschiedlich sind! Dieses Spiel setzte unter anderem tatsächlich Maßstäbe für die Arbeit mit dynamischer Beleuchtung und zeigte, dass Feinde nicht nur auf dem Boden laufen, sondern schnell an den Wänden entlang springen sollten. Nicht in Drehbuchszenen, aber immer.

S.T.A.L.K.E.R.: Schatten von Tschernobyl (2007)

Die erfolgreichste „sowjetische Postapokalypse“, ein Actionfilm über die Zone, eine kostenlose Nacherzählung von „Roadside Picnic“. Sowjetische Landschaften à la „verblassende Kollektivfarm“, Strahlung und Anomalien, Wissenschaftler und Stalker, „Pflicht“ und „Freiheit“, Monolith der Wünsche und das Agroprom-Forschungsinstitut. Sieben Enden und die bekannteste ukrainische Marke, unter der Romanbücher wie Kuchen gebacken werden.

Metroid (1986-2008)

Metroids sind Kreaturen, die von der außerirdischen Rasse Chozo künstlich erschaffen wurden, um die Parasiten-X-Krankheit zu bekämpfen. Doch die Krankheit ist besiegt und jetzt sind die Metroids selbst zu einer Bedrohung geworden! Dieses Spiel in einer futuristischen Umgebung gab dem Spieler eine beispiellose Bewegungsfreiheit und war das erste in diesem Genre, das das Scrollen nach links und rechts nutzte.

Eine andere Welt (1991)

Die Kreation von Eric Chaha war einst ein echter Durchbruch auf dem Gebiet der Verbindung von Spielen und Filmen. Ein beispielloses Maß an Kinematographie, das Another World wie einen abendfüllenden Science-Fiction-Actionfilm aussehen lässt, hat dafür gesorgt, dass Sie sich vom ersten Bildschirmschoner an in das Spiel verliebt haben.

Devil May Cry (2001–2008)

Überraschenderweise gelang es diesem Projekt, das aus einer abgelehnten Version von Resident Evil 4 entstand, das Action-Genre erheblich aufzurütteln, den Spielern einen scharfzüngigen Helden zu bieten und sich in eine Serie zu verwandeln, die in den nächsten Jahren mit einem fünften Teil ergänzt werden kann Jahre. Leider können die neuesten akrobatischen Skizzen des Dämonentöters Dante qualitativ nicht mit dem ersten Teil mithalten.

Jak & Daxter (2001-2004)

Die Serie hat sich aus einem wunderschönen Plattformspiel entwickelt und so viele Elemente der Spielmechanik übernommen, dass daraus so etwas wie Grand Theft Auto geworden ist. Der Cartoon-Stil und die Anime-ähnlichen Charaktere mit großen Augen taten der Ernsthaftigkeit keinen Abbruch. Das Spiel, aus dem zwei Zweige hervorgingen, besticht durch eine eher düstere Handlung, eine gigantische Spielwelt und eine gewisse Nichtlinearität des Fortschritts.

Schatten des Kolosses (2005)

Um die Hauptvorteile der Schöpfung von Fumito Ueda zu beschreiben, genügt ein geheimnisvolles Summen. Emotionen sind schwer in Worte zu fassen und die Wirkung der spirituellen Fortsetzung des kanonischen Ico erfolgt gerade auf der emotionalen Ebene. 16 Riesen, die der namenlose Held ausbluten lassen muss, eine phänomenale Atmosphäre und ein meisterhafter Einsatz visueller und akustischer Elemente – das Spiel wird lange in der Seele versinken.

Tekken (1994-2007)

Tekken bedeutet übersetzt „eiserne Faust“. Vor uns liegt eine Reihe großartiger Kampfspiele mit einer (für solche Spiele) guten Handlung und einem einzigartigen Kontrollsystem. Die Kampfstile in diesem Kampfspiel werden so gut vermittelt, dass selbst professionelle Kämpfer mit Respekt darüber sprechen. Ein erfolgreiches und süchtig machendes Spiel mit vielen fantastischen Charakteren.

Straßenkämpfer (1987–2008)

Patriarch des Genres. Das erste Kampfspiel, das das Konzept der „Combos“ einführt – eine Reihe tödlicher Bewegungen, die mithilfe einer bestimmten Tastenfolge ausgeführt werden. Das Spiel löste einen starken Kult aus: Es entstanden Filme, Comics, Kartenspiele und sogar Rollenspiele. Die Apotheose der Ära der universellen Mode für Kung Fu und Karate. Der zweite Teil gilt als das beste Spiel der Serie; der vierte soll 2008 erscheinen.

Abstammung (2001–2008)

Der Spitzenreiter in Bezug auf die Anzahl der Benutzer, der sogar das großartige World of Warcraft deutlich übertrifft. Die Popularität von „Ruler“ ist nur mit der Niedlichkeit von Ragnarok vergleichbar. In Bezug auf die Anzahl der Arbeitsstunden, die in dummes Farmen investiert werden müssen, ist es der absolute Spitzenreiter unter allen Multiplayer-Spielen. Aber wie schön!

Ultima Online (1997-2008)

Die Großmutter des Online-Genres, deren Platz im Museum der Raritäten und Wertgegenstände liegt; Allerdings atmet das Spiel im Gegensatz zu den Skeptikern sehr kräftig seinen letzten Atemzug! Neun Ergänzungen wurden bereits veröffentlicht und weitere werden für 2008 versprochen. Ultima war übrigens das erste Spiel, bei dem man ein eigenes Haus kaufen konnte. Jetzt sehen Screenshots davon dumm und naiv aus, aber vor zehn Jahren sahen sie viel attraktiver aus.

Abenteuer

Die Niemalsheit (1996)

„Plasticine Crow“ der Spielwelt, die Odyssee eines Lehmmannes in einem Lehmland. Russische Spieler kennen das Spiel unter dem Namen „Don’t Believe in Bad Things“. Für die Herstellung dieser Quest wurden drei Tonnen Plastilin benötigt. Es gibt Nachahmer, aber keine würdigen Konkurrenten. Ein Meisterwerk, einzigartig.

Fahrenheit (2005)

Ein gelungener Versuch, das stagnierende Genre der Adventure-Spiele aufzumischen. Die Kinematographie steht hier im Vordergrund. David Cages Projekt gleicht einem interaktiven Film mit, wenn auch eingeschränkter, Handlungsfreiheit. Nicht nur das Ende, sondern auch viele wichtige Handlungspunkte hängen von der Wahl des Spielers ab. Ein mutiges Experiment mit einem gut ausgearbeiteten Drehbuch, expliziten Szenen und vielen unerwarteten Entscheidungen.

Tsukihime (2000)

In unserem Land sind Textquests fast vergessen. Renai ist in Japan beliebt. - Spielbücher mit einfachen Grafiken und einer verzweigten, verdrehten Erzählung. Und der Standard des Genres ist Tsukihime („Mondprinzessin“), ein Wirrwarr aus Lügen und Angst, das man immer wieder liest, ohne anzuhalten, und versucht zu verstehen: Was dort wirklich passiert ist ...

Webstuhl (1990)

Dieses Spiel zu starten ist, als würde man ein altes Buch mit Yatas öffnen: Im ersten Moment tut es einem in den Augen weh. Aber nachdem man einen Blick in die seltsame Welt geworfen hat, die auf dem Webstuhl gewebt wurde, und die einzigartige Benutzeroberfläche berührt hat, die vom Spieler ein Gehör für Musik erfordert, wird einem klar: Es ist nicht nur nicht veraltet, sondern wäre auch heute noch ein mutiges Experiment.

Syberien (2002–2004)

Eine Reihe von Steampunk-Quests, entwickelt vom bekannten Künstler und Autor Benoit Sokal, brachte das gesamte Abenteuergenre auf ein ganz neues Niveau. Eine freundliche und leicht naive Geschichte über die Suche nach struppigen Mammuts in einem Wunderzug. Es besticht durch seine Aufrichtigkeit, originelle Rätsel, interessante Charaktere und unglaublich schöne Landschaften.

Triumphierende Rückkehr

Prince of Persia: Der Sand der Zeit (2003)

Als sich die Entwickler von Ubisoft an einem Remake von Prince of Persia selbst versuchten, drehten Zyniker ihre Finger an ihren Schläfen und alte Fans begannen gleichzeitig an den Nägeln zu kauen. Die daraus resultierende Aktion war jedoch mehr als lobenswert. Die Spielmechanik bezog sich stark auf die akrobatischen Fähigkeiten des Prinzen und seine Fähigkeit, die Zeit anzuhalten. Später wurde diese Kombination bei Entwicklern in Mode.

Dreamfall: Die längste Reise (2006)

Die Fortsetzung der genialen Quest „The Longest Journey“ (1999) erwies sich nicht nur als technische Verfeinerung der Originalquelle. Das Gameplay hat sich in den Bereich der Action verlagert, ohne jedoch die traditionellen Rätsel zu verlieren. Das Hauptmerkmal des Vorgängers blieb erhalten: die Herangehensweise an das Drehbuch. Motor Man Ragnar Törnqvist hat eine wundervolle Fortsetzung einer ironischen Abenteuerfantasie geschaffen.

BioShock (2007)

Die ideologische Fortsetzung von System Shock tauchte aus den Tiefen des Weltraums auf den Grund des Ozeans. Das Salzwasser hat den Designern jedoch nicht die kreativen Ideen weggespült. Die Fähigkeit, in BioShock auf alles zu schießen, was sich bewegt, ist mit der Aussicht verbunden, Feinde mit übernatürlichen Kräften zu vernichten. Die Integrität der Spielwelt und die Notwendigkeit, darin zu überleben, bescherten dem Spiel die höchsten Kritiken.

Final Fantasy (1987-2008)

Der Standard japanischer Rollenspiele

Die Liste der Plattformen, auf die diese Spieleserie portiert wurde, umfasst nicht nur Bügeleisen und Kühlschränke. Insgesamt wurden 12 Hauptspiele veröffentlicht (Final Fantasy XIII befindet sich derzeit in der Entwicklung) sowie mehr als drei Dutzend Projekte mit Welten und Charakteren aus der Hauptserie. Vor uns liegt das einzigartigste, berühmteste Gaming-Universum und eine der besten japanischen Rollenspielserien. Die Tatsache, dass jedes Spiel eine eigene Welt und Handlung ist und keine Weiterentwicklung des vorherigen Teils, wird dabei überhaupt nicht behindert (im Gegenteil sogar unterstützt). Aber was für ein Vergnügen ist es, darin nach Kreuzungen zu suchen!

Fallout (1997–2008)

Der Maßstab für ein isometrisches Rollenspiel

Zwei Rollenspiele dieser Reihe stellten die Welt auf den Kopf. Post-Apocalypse hat die beste Gaming-Verkörperung erhalten, die noch niemand übertreffen konnte. S.P.E.C.I.A.L.-System hat sich zu einem der besten Rollenspielmechanismen entwickelt. Wir sahen uns das letzte Video an, das aus verschiedenen Enden aller Handlungsstränge bestand, und erkannten, was der Ausdruck „Alles liegt in deinen Händen“ bedeutet. Diese Serie hat ihre eigene Bibel, hervorragende Tresorkämpfe und eine unvergleichliche Handlung. Nur eines hat sie noch nicht – den dritten Teil. Aber wir hoffen, warten und glauben.

Untergang

Der Standard eines Ego-Shooters

Doom ist für das Shooter-Genre das, was Nikolai Pegasov für MF ist. John Carmacks erstes Spiel, dessen Titel er dem Film „Die Farbe des Geldes“ entlehnte, erklärte, wie Ego-Shooter aussehen sollten. Der Begriff Deathmatch ist ein Produkt von Doom. Das erste Konsolenspiel, das die Bewertung M (17+) erhielt, ist Doom. Gibt es Leben auf dem Mars? Wir wissen es nicht, aber es gibt definitiv Horden von Dämonen und ein Portal zur Hölle. Glauben Sie mir nicht? Dringend im Untergang!

World of Warcraft (2004–2008)

Der Maßstab für Massively Multiplayer Online-Rollenspiele

Es wird vorhergesagt, dass dieses MMORPG seit drei Jahren sterben und in Vergessenheit geraten wird. Grafik? Ehrlich gesagt ist sie eher grotesk als schön. Quests? Oh ja, es gibt viele davon und sie sind unterschiedlich – aber auf den höchsten Ebenen braucht sie niemand wirklich. Welt? Großartig, berühmt (siehe Warcraft in der Nähe), aber in ein paar Monaten gemächlichen Spielens leicht zu erlernen. Warum zum Teufel ist sie also nicht nur nicht gestorben, sondern hat in drei Jahren auch 10 Millionen Abonnenten dazugewonnen?! Ein Rätsel, mit dem die besten Köpfe der Welt zu kämpfen haben. Und die Spieler genießen einfach die Welt, in die man sich auf den ersten Blick verlieben kann.

Metal Gear Solid (1998-2008)

Der Standard für Stealth-Action

Die legendäre Serie und die legendäre Hauptfigur Solid Snake haben dieses Jahr ihr drittes Jahrzehnt abgeschlossen. Metal Gear ist das erste Stealth-Action-Spiel, in dem Wachen lernen, zusammenzuarbeiten. Darüber hinaus ist die Serie bekannt für ihre langen Videos, die direkte Ansprache des Charakters an den Spieler (mit der Anforderung, den Gamecontroller erneut anzuschließen) und eine große Anzahl von „Geistern“ – versteckte Porträts der Entwickler. Wir sind gespannt, was uns der vierte Teil überraschen wird – zum Erscheinen des Magazins dürfte es bereits im Handel sein.

Starcraft (1998)

Der Standard der eSports-Disziplin

Zerg, Terraner und Protoss treffen sich im Namen des unvergänglichen Studios Blizzard bis zum Tod. Drei grundlegend unterschiedliche Rassen, sorgfältig ausgefeilte Balance, Raynor und Kerrigan, Mutalisken und Propylonen ... Eine eSports-Ikone! Niemand hat das Spiel in Russland offiziell veröffentlicht, aber du hast es trotzdem gespielt, oder? Haben Sie keine Angst, wir werden es niemandem erzählen. Warten wir gemeinsam auf die Veröffentlichung des zweiten Teils, der Gott sei Dank ganz legal erworben werden kann.

Warcraft (1994-2003)

Der Maßstab für Echtzeitstrategie

Begrüßen wir den grünen Rahmen, der im ersten Craft of War bis zu vier Einheiten abdeckte. Erinnern wir uns noch einmal an die Geschichte von Azeroth, in der eine Horde Orks durch das Dunkle Portal einbrach. Und lasst uns dem berühmtesten Gaming-Franchise Tribut zollen, das nicht nur Spiele, sondern auch Bücher, Mangas, Figuren ... und in Zukunft auch einen Film umfasst. Abholzung und Stützpunktbau, Verteidigung und Angriff, Prinz Arthas und der Verräter Illidan; drei Strategiespiele, drei Addons. Der Kampf um den gefrorenen Thron wird ewig dauern. Bis zur Veröffentlichung des vierten Teils. Allerdings wurde es noch nicht einmal angekündigt.

Klein, aber gewagt!

Sonic the Hedgehog (1991)

Beeilen Sie sich und sehen Sie sich einen Überschall-Igel an! 1991 verkaufte er im Alleingang die 16-Bit-Konsole von Sega und wurde für immer zum Symbol des Unternehmens.

Katamari Damacy (2004)

Der japanische Klebeball „Katamari“ rollt über den Boden und sammelt alles ein, was ihm begegnet: Bänke und Mülleimer, Häuser und Hunde, Schulkinder und Bäume ...

Regenwurm Jim (1994)

Superhelden-Wurm! In dieser Spielhalle ist alles großartig: Cartoon-Animationen, originelle Levels, angenehmer Humor, eingängige Musik.

Space Invaders (1978)

Ein Vorbote moderner Schützen, eine Adaption einer Schießbude: ein einsamer Schütze gegen eine vorrückende Menge Außerirdischer.